La luz, la oscuridad y el ser humano

Guerra, malicia y la opresión de unos por otros… ¿acaso fue esto lo que el Creador imaginó? ¿O la armonía fue imposible e inviable desde el principio, inadecuada para este proyecto terrenal?

Parece como si la vida se hubiera detenido. Nada se mueve. Esperamos la lluvia en Sucot, somnolientos y ansiosos, desplazándonos por las noticias, experimentando colectivamente las tribulaciones de nuestro país, que son muchas—demasiadas. Rezamos y desesperamos. Perseguimos nuestras ambiciones, deseándonos a nosotros mismos y a los demás felicidad—una felicidad abstracta, nebulosa, con solo una vaga comprensión de lo que realmente es. Esperamos la felicidad para nosotros y para todo el mundo creado por Dios. ¿O fue creado por el ser humano—el progenitor, el ambicioso, el marginado, el genio, el criminal, el santo o el monstruo? Después de todo, es el ser humano quien fue creado a imagen y semejanza de Dios. Así, mucho—casi todo—dentro de nosotros proviene del Creador.

En su encantadora y perspicaz obra ¡Oh Dios! de la dramaturga israelí Anat Gov, Dios entra en escena. Cansado, desilusionado y decepcionado, entabla un diálogo con una psicoterapeuta.

Seguramente, toda persona que habita la Tierra ha imaginado una reunión así de una forma u otra—una conversación con aquel que puso en marcha el mecanismo de la vida en este planeta, que creó el gran ordenador universal, pero no previó errores ni fallos, dejándolos en manos de su delegado, alumno y seguidor: la humanidad…

Los acordes de la obertura me ayudan a recrear y describir la atmósfera de la velada musical, que, como los haces de los reflectores, iluminó los temas fundamentales: la agitación interior y las punzantes reflexiones de quienes llegaron al hermoso Heijal HaTarbut de Rishon LeZion a finales de septiembre, en el cierre del año judío.

La ansiedad y la incertidumbre se han vuelto compañeras constantes de estos días y noches: se infiltran en los planes de las personas, volviéndolos frágiles, escurridizos, como si estuvieran dibujados con líneas borrosas y punteadas. Todo parece inacabado, poco fiable, impreciso. Al corazón le cuesta mantener un ritmo sereno y constante. Y, sin embargo, el arte es invencible. Surge como la hierba que brota entre capas de concreto, como pensamientos frescos que atraviesan el cemento de la ignorancia. El arte es lo que nos está salvando. Y nosotros estamos salvando al arte. Juntos, nos acercamos a la luz, al florecimiento armonioso del paraíso. A la consonancia milagrosa del cosmos.

Llegamos al Heijal HaTarbut de Rishon LeZion para escuchar Génesis, un tapiz musical épico tejido por el compositor, filósofo y poeta Baruj Berliner. Esta obra inspirada fue creada a partir de la fuerza y la riqueza energética del texto de la Torá.
Esa noche, la Orquesta Sinfónica de Rishon LeZion pintó un cuadro—musical, auditivo y estético—de toda la mega-historia terrestre.

Génesis es un boceto, un borrador, el agua viva mágica de una gran narración. Consta de siete partes—siete parábolas y siete escenas—donde la música y la voz del narrador iluminan, plantean y responden preguntas eternas y universales. Al final, la capacidad de formular y expresar preguntas puede ser la cualidad más esencial y fundamental del pensamiento humano—una marca de curiosidad y una fuente de energía creativa. En cada pregunta vive una curiosidad infantil que nunca desaparece.
Génesis, de Baruj Berliner, ya ha capturado el interés y despertado la curiosidad de muchas personas en todo el mundo. Y ahora, esta composición del compositor israelí fue interpretada en casa, en su tierra natal. El director Rotem Nir condujo la orquesta ante una sala repleta y en silencio expectante.

Esta música, nacida del libro más grande y misterioso de la historia humana, suena sorprendentemente clara y sencilla. La melodía está lejos de ser enrevesada; carece de cualquier complacencia del compositor. Por el contrario, habla un lenguaje de ternura, reverenciando el milagro de la creación. Escucho un canto popular, un motete antiguo, un melos judío ancestral y una resonancia del poder de Beethoven—un cifrado de armonía infinita que atraviesa los siglos. Lucha y tranquilidad coexisten. Juntas, son inseparables.

Los contrabajos entran con un retumbo místico y amenazante; los violines susurran y cantan, envolviendo el esqueleto de la tierra desnuda, la rígida estructura ósea de los seres vivos. La animación cuenta su propia historia, ronroneando y murmurando en carmesí y verde—los tonos de la oscuridad y el amanecer, los matices de la tierra. En el movimiento de las imágenes y el juego de luces, hay subtextos, insinuaciones y fantasía. Así como la sangre fluye por las venas, también lo hacen los rayos de la vida naciente, cuya fuente nunca ha sido del todo explicada, estirarse y sobresalir.
Toda la narrativa, su simbolismo y significado, se transmite al público a través de la música, la paleta de luz y la voz del magnífico lector, el talentoso actor Rodie Kozlovsky. Ha demostrado un dominio extraordinario de la entonación expresiva, forjando una conexión vívida y profunda con la composición.

Las modulaciones de su voz colorida y magnífica, junto con su energía contenida, dignidad y talento artístico, se alinean perfectamente con la dramaturgia musical, potenciando el mensaje y el impacto emocional de la obra.
Otra voz bendita, radiante y verdaderamente preciosa dejó en mí una impresión imborrable esa noche, como una gema luminosa, como un arroyo de agua pura. Fue el sonido delicado y exquisito del violín de Eckart Lorenzen, el concertino. Su estilo interpretativo, su gusto, su fraseo y su capacidad para transmitir el carácter de la música embellecieron esta interpretación de Génesis.

La creación de la tierra, la separación de la luz y la oscuridad: estas escenas ornamentadas, casi pastorales, resultaban cautivadoras y encantadoras. Luego, la introducción de la humanidad en este mundo trajo un nuevo nivel de dramatismo e intensidad. Adán y Eva, reacios a someterse, deseando vivir bajo sus propias leyes… ¿es esto una rebelión sin sentido o una hazaña incomprendida?

Y luego llega la caída, la transgresión, la terrible historia, el brutal episodio del asesinato de Abel…
Guerra, malicia, la opresión de unos por otros… ¿acaso fue esto lo que el Creador concibió? ¿O la armonía fue desde el inicio algo imposible, inviable, inadecuado para este proyecto terrenal?

Dios ya no se comunica directamente con la humanidad. Percibimos Su presencia, Sus rasgos y Su voluntad en ciertos detalles, en insinuaciones, en la belleza de una rosa, en el sonido de una flauta, en los ojos de nuestros seres queridos. En la capacidad de empatizar, que la civilización aún no ha destruido. Y sin embargo, es precisamente esa capacidad, esa característica, la que con frecuencia decepciona a muchos. Miles y miles pueden repetir, pero no se atreven a responder la pregunta sacramental: “¿Dónde está tu hermano Abel?” Y solo el silencio responde.

Los lazos amarillos que rodean la sala simbolizan nuestro ferviente deseo compartido de traer de regreso a quienes aún pueden ser rescatados del cautiverio. Y la orquesta concluye el relato de los primeros pasos de la Tierra, este pequeño y estrecho planeta, la joven patria de la humanidad. Allí está el joven director, Rotem Nir, emocionado y humilde. Buscando. Sin certezas. Cuestionando. Un joven frente a un océano de estrellas y olas. Continuando la creación del mundo.

Autora: Irina Sheykhatovich.

Fuente: salat.zahav.ru