‘The Address on the wall’ – ‘Mana Mana Taqel y Persin’
El viernes 26 de enero de 2024, en vísperas del Día Internacional en recuerdo del Holocausto, la Cinemateca de Tel Aviv presentó el estreno israelí de la película del director ucraniano Sergei Krutsenko «The Address on the Wall» con el actor Alex Ansky en el papel principal. En sus palabras de apertura, Ansky citó las preguntas que plantea la película, tales como:¿Quienes somos? ¿Por qué asesinamos desde el principio? ¿Quién eres Caín o Abel? La cuestión primordial en el planeta Tierra, ¡debes elegir! Habló honesta y persuasivamente, como actor y como filósofo. ¿Quienes somos? Esta pregunta siempre es relevante. Incluso hoy en día esta cuestión sigue siendo de gran actualidad. La película dedicada a la tragedia de Babi Yar presenta las preguntas pero no da respuestas, porque dependen de la conciencia de cada ser humano.
Estas palabras aparecieron en la pared del palacio del rey babilónico Belsasar durante un banquete que celebró, poco antes de la caída de su país ante Ciro, rey de Persia, todo esto está documentado en el libro bíblico de Daniel, “Mana Mana Taqel y Persin» esta es la «Escritura en la pared» que ha ocupado a los sabios de Babilonia, quienes no pudieron encontrar una explicación. El profeta Daniel acudió en su ayuda y pudo explicar:
«Mena – Que Hashem cuente tu reino y ponga fin a él, tackle – pesado en las balanzas y encontrado falto.»
Y Persin: tu reino será dividido y entregado a premios y uniformes. En inglés, la frase bíblica «la escritura en la pared» se utiliza para denotar una catástrofe que se avecina, y el desastre efectivamente ha llegado… y más de una vez.
Cada vez que la escritura vuelve a aparecer en la pared, los sabios sacan sus conclusiones, y las personas que saben lo que pasó, sin embargo optan por no recordar y no sacar conclusiones.
Esta película no pertenece a las películas a las que estamos acostumbrados. Se trata de un collage cinematográfico que refleja reflexiones documentales filmadas y ficticias, en el que se cuenta la tragedia reflejada a través de las memorias contemporáneas.
Los personajes de la película representan grupos sociales, por lo que no tienen nombre, y sólo un personaje inusual lleva un nombre y es el soldado alemán Hans, el individualista, que a lo largo de la película piensa, recuerda y ama. En general, esta no es una película típica, ni clásica ni de vanguardia, y a pesar de ello, «The Address on The Wall» ha participado en 16 festivales de cine internacionales.
La película refleja una mirada contemporánea a los acontecimientos que tuvieron lugar en septiembre de 1941 en el bosque de Babi Yar en Kiev, y los narra en un lenguaje cinematográfico, documental y artístico, combinando música y poesía.
Najum Slutzker, productor de «The Address on the Wall», Baruj Berliner, el famoso compositor israelí, cuya música se escucha en la película, y Alex Ansky, el actor, hablaron sobre el punto de vista moral en sus palabras de apertura de la película. Por cierto, en mi opinión, algunas de las tomas más fuertes de la película son las protagonizadas por Najum Slutzker, Hamutal Ansky esposa de Alex Ansky (qepd), Baruj Berliner y su esposa Rujama, quienes aparecen como extras en un grupo de judíos liderados por a sus muertes en el sitio de Babi Yar.
Sergei Krutsenko, el brillante director, productor, arreglista, poeta y compositor que creó la película israelí-ucraniana, murió en Kiev a la edad de 55 años hace aproximadamente un año y medio, poco después de terminar la película. Trabajando en la película, está uno de los cocreadores del proyecto «The Address on The Wall», del que forma parte la película: theaddressonthewall.net Sergei Krusenko compartió sus pensamientos con nosotros:
La película es un intento de transmitir acontecimientos históricos desde la perspectiva de un testigo e involucrar al espectador en reflexiones filosóficas sobre la naturaleza eterna del odio y la violencia. De hecho, lo que sucedió en Babi Yar sucede regularmente en el mundo moderno y puede suceder a escala global en cualquier momento. Otra pregunta que surge es la violencia que existe hoy a través de mecanismos más sofisticados. Pienso en cómo la gente puede llegar a lo peor y matar a los de su propia especie. Esto es exactamente lo que sucedió en Alemania durante La Segunda Guerra Mundial, cuando contables, médicos, músicos y profesores de repente se convirtieron en asesinos. Al mismo tiempo, no dejan de ser padres amorosos, y hay mucha evidencia documentada al respecto. Cómo estos dos contrastes conviven en una sola persona ¿Cuál es el mecanismo que permite este fenómeno? Estas preguntas surgen en la película que tenemos ante nosotros. Esta película en primer lugar conmemora símbolos, por eso fue filmada cerca del bosque de Babi Yar, un lugar conocido notoriamente por su ubicación, pero como director quería, en primer lugar, describir las emociones de las personas que se encontraban en ese terrible entorno, involucrar a los espectadores, aunque fuera brevemente, en los acontecimientos y, lo que es más importante, permitir que el espectador tuviera espacio para procesar sus sentimientos, pensamientos y conclusiones.
La tragedia de masas es siempre una enorme masa de tragedias individuales. En mi opinión, la tragedia del verdugo o del traidor puede ser peor que la tragedia de la propia víctima. Aunque parezca poco lógico, en realidad la vida y la muerte del verdugo no tienen sentido, a diferencia de la vida y la muerte de la víctima. En mi opinión, esta es una contradicción que abordan nuestro proyecto y nuestra película. ¿No es extraño que en la Biblia, Caín, el primer hombre nacido en la tierra, el primer acto que hizo fue matar a su hermano Abel? Desde entonces, la matanza no ha cesado en un solo día. Lo que ha cambiado son los medios de matar, las armas cada vez más mortíferas, así como la irracional carrera armamentista, que permite al ser humano destruir el planeta. Los realizadores no intentaron documentar con precisión cada suceso en Babi Yar.
En la película no se dice nada sobre los policías ucranianos que participaron en las ejecuciones. La película hace pensar: ¿cómo pudo haber sucedido esto? Alex Ansky también preguntó, comparando el papel de Herzl en el caso Dreyfus con el papel de Yevgeny Yevtushenko en la conmemoración de Babi Yar cuando escribió su poema en 1961. Para el poema de Yevtushenko, Shostakovich escribió la primera parte de su Sinfonía 13. Además de Yevtushenko, Shostakovich, Viktor Nekrasov y Anatoly Kuznetsov también escribieron sobre la masacre de Babi Yar.
La «escritura en la pared» indica que no sólo la inscripción profética escrita durante el banquete de Belsasar, pero también la orden dada para la liquidación de los judíos de Kiev. Los alemanes entraron en Kiev el 19 de septiembre de 1941, después de que aproximadamente las tres cuartas partes de los judíos de Kiev habían logrado abandonar la ciudad. El 28 de septiembre se emitió una directiva para toda la ciudad: Todos los judíos de Kiev y sus alrededores debían presentarse el lunes 29 de septiembre de 1941 a las 8 de la mañana en la esquina de las calles Melnikova y Dokhturovskaya (cerca del cementerio).
Deberás traer contigo: documentos, dinero, objetos de valor, ropa de abrigo, ropa interior, etc. Los judíos que no obedezcan esta orden y sean encontrados en otro lugar serán asesinados. Todo ciudadano que entre en apartamentos abandonados por judíos y se lleve sus pertenencias será fusilado.
Varios rumores corrieron por la ciudad, entre ellos que los judíos estaban a punto de ser enviados a Eretz Israel, por lo que muchos decidieron venir. En 1966, el escritor Anatoly Kuznetsov escribió una novela documental llamada «Babi Yar», que describía los acontecimientos de 1941 basándose en recuerdos de su infancia. En 2009, decidieron conmemorar al escritor y el acontecimiento con un monumento erigido cerca de la casa donde vivía Kuznetsov y cerca de la escuela donde enseñaba su madre. Alex Ansky se paró junto al monumento, leyó la orden escrita en la pared y miró la estatua diseñada por el escultor ucraniano Vladimir Zhurvel. El monumento fue erigido gracias a un donante anónimo. Junto al cartel escrito en ucraniano y alemán (originalmente el mensaje también estaba escrito en ruso), estaba escrita la frase: Para evitar que el pasado se repita, encuentra el coraje de mirar el pasado a los ojos, toda la verdad se encuentra en la novela documental «Babi Yar» de Anatoly Kuznetsov (1929-1979), quien fue testigo presencial del evento. Que este evento pase del mundo y nunca vuelva a suceder. Este signo es el pretexto para crear la película, pero lamentablemente el pasado se repite una y otra vez, y probablemente no cambiará hasta que cambie la naturaleza humana, lo cual es dudoso que suceda.
Como ya se señaló, el actor principal que participa en la película, es el famoso y popular actor y presentador de televisión israelí Alex Ansky. Tiene más de medio siglo de experiencia creativa y, hasta cierto punto, se ha convertido en un símbolo de Israel, ya que varias generaciones de israelíes han aprendido hebreo gracias a sus lecciones de hebreo en la televisión y la radio. Alex es increíblemente inteligente, todavía está sorprendido, preocupado y empático. Dado que el propósito de la película es generar empatía, Alex lo logra a la perfección. Ansky y el director, reflexionando sobre Caín y Abel, buscan respuestas, pero no encuentran ninguna, y este hecho de que no hay respuesta se transmite perfectamente al espectador. Esta película no es una película en el sentido convencional de la palabra, sino un collage cinematográfico en la pantalla que se materializa en poesía y música. La banda sonora de la película combina la séptima sinfonía de Beethoven y la música «Caín y Abel» del famoso compositor israelí Baruj Berliner. La película termina con un epílogo en el que Baruj Berliner canta la oración «El Maleh Rajamim» dedicada a las víctimas del Holocausto.
La película «The Address on the Wall» se ha proyectado hasta el momento en 16 festivales como Cannes, el Festival de Cine Mediterráneo, el Festival de Cine de Statesboro en Georgia, EE.UU., el Festival Internacional de Cine Histórico de Berlín, el Festival de Cine de Barcelona, el Festival de Derechos Humanos de Cataluña Festival de cine y festivales en Canadá, Italia, Albania, Hungría, Chipre, Corea del Sur y más.
Sobre la película en hebreo: www.cinema.co.il
Texto – Masha Hinich. Fuente de la foto – Monumento a Anatoly Kuznetsov – Wikipedia (wikipedia.org)
Fotos de escenas de la película – cortesía del productor de la película Nachum Slutsker.
Fuente: www.israelculture.info