איבגני אצפקין "מסימפוניה קלאסית לרוק כבד"

אורח ב"קלנדייק המוזיקלי" הוא מהווה מחבר נוסף בתוכנית ה GENESIS ROCK SHOW , גיטריסט ומלחין, אחד המייסדים של התזמורת בתיאטרון האזורי קלינינגרד, איבגני אצפקין. בשיחה עם איבגני, נגענו בהיבטים של העבודה על מופע רוק, שיתוף הפעולה עם ברוך ברלינר ונחום סלוצקר, והשילוב של מוזיקה קלאסית ורוק.

– איבגני, אנא ספר לנו על היכרותך עם פרוייקט GENESIS. מה משך את תשומת לבך לפרוייקט?

– שיתוף הפעולה שלנו החל עם הפקה תיאטרלית של גרסת סימפו רוק של הפואמה הסימפונית "Genesis" בתיאטרון המוזיקלי האזורי קלינינגרד, היכן שעבדתי אז. מוזיקלית זו היתה גרסה קלאסית כמעט זהה של היצירה, אבל בהשתתפות תזמורת רוק. הרעיון להפקה הוצע על ידי המנצח המוכשר מיכאיל קירקהוף, שבא לעבוד בתיאטרון וכבר שיתף פעולה עם המלחין ברוך ברלינר והמפיק נחום סלוצקר, הוא ביצע את הגירסה הקלאסית של "Genesis" עם תזמורות שונות ברוסיה ומחוצה לה.

כשהיכרותי עם היצירה העמיקה, הופתעתי מיופי המוזיקה, עומקה והיקפה. יש בה את כל מה שאני אוהב- את הדוגמאות המצויינות ביותר של מוזיקה קלאסית סימפונית ואלמנטים של מוזיקת רוק. בנוסף, הגורם האנושי חשוב לי בעבודתי. יש לי קשר חם עם מפיק הפרוייקט נחום סלוצקר, שהוא חבר ומורה, הוא יודע כיצד להלהיב אותנו ובאותו הזמן הוא מוכן לשמוע אנשים אחרים ולכבד את דעתם. ואחרון חביב, הפרוייקט נתן לי הזדמנות להגשים את רעיונותיי ושאיפותיי היצירתיות.

– יש לך מספר תפקידים חשובים בפרוייקט: אתה האמרגן של Baruch Berliner's Genesis International Project והדבר המעניין ביותר הוא שאתה מחבר שותף בתוכנית של ה GENESIS ROCK SHOW, שהופעת הפרמיירה שלה היתה בשנה שעברה בקלינינגרד. של מי היתה היוזמה ליצור כזו שלוחה של פרויקט GENESIS?

– הלחנתי הוספתי מספר יצירות לכלים ברוחה של היצירה, באמצעות שימוש בנושאים מוזיקליים שנלקחו ממנה, בשביל הפקה בקלינינגרד, כדי להאריך מעט ולהרחיב את הפואמה הסימפונית. אז עלה לי הרעיון זה יכול להיות בסיס לאופרת רוק מצויינת. כשחלקתי את הרעיון הזה עם המפיק נחום סלוצקר. הסתבר שהוא כבר פיתח את הרעיון מזה זמן מה ושהיינו באותו הראש בדיוק.

– האם תוכל לומר לנו, במה התרכזת כאשר הכנת את מופע הרוק, בנוסף לפואמה הסימפונית המקורית? ואילו משימות עמדו בפניך, כמחבר הטקסט והמוזיקה?

– חוץ מהפואמה הסימפונית, התרכזתי במוזיקה שאני אוהב להאזין לה. טווח ההעדפות המוזיקליות שלי במוזיקת הרוק הוא די רחב, כך שמופע הרוק שלנו כולל אלמנטים של סיגנונות שונים וישנן במוזיקה התייחסויות ללהקות וזמרים שונים מאיגי פופ, ופינק פלויד, ועד קינג קרימזון, דרים ת'יאטר ואומפ', ואפילו להקות קיצוניות יותר כמו קריידל אוף פילת' או סאטיריקון.

זה אינו אומר שהשתמשנו בכל חומר, או שהכוונה היתה לכתוב שירים כמו שפינק פלויד כתבו. הכל קשור הרמונית ומחובר בתוך שיר אחד, למשל, בשיר אודות החוטאים מהחלק על המבול, היכן שהרעיון של מקהלה של חוטאים צורחים נלקח ממוזיקת הארד קור כמו של מאדבאל או הייטבריד, המוזיקה בשיר קרובה יותר לרוק פרוגרסיבי, והמקהלה עצמה נשמעת בסוף שונה לגמריי מההשפעה ממנה התחלנו. בנוסף, הקטע אודות הרצח של הבל על ידי קין, שמתחיל ברוח הרוק הקלאסי, נעשה כבד יותר אגרסיבי ככל שהוא מתפתח, ובפינאלה הוא מתפוצץ עם קטע מהיר ברוחה של קריידל אוף פילת'.

אם אתה שואל, האם הונחנו על ידי אופרת הרוק "ישו כוכב עליון", אז לא, היצירה הידועה הזאת לא היתה לדוגמא שהלכנו בעקבותיה; כך היה כשהאזנתי לה בפעם הראשונה, כשכבר כמעט סיימתי לעבוד על היצירה שלנו. למרות שמאזינים מסויימים מצאו הקבלה עם המוזיקה הזאת. אנחנו איננו חיים בוואקום, כך שכמעט בכל פרפורמר ניתן למצוא מוטיבים דומים למישהו אחר.

המשימה היתה לגלם במוזיקה ובטקסט את הסיפור התנ"כי הידוע ולחבר מספר סיפורים יחד ליצירה אחת גדולה- בריאת העולם, סיפור הבריאה של אדם וחווה וגירושם, הסיפור של קין והבל והרצח הראשון על פני כדור הארץ, סיפורו של נוח, המבול והקשת בענן שאלוהים נתן לבני האדם.

מבחינה מוזיקלית, המשימה היתה לכתוב את הגירסה שלי באמצעות חומרים מהפואמה הסימפונית. השתמשתי בחלקי מלודיות של ברלינר בשירים, מוזיקה חדשה נכתבה, וגם לקחנו פרגמנטים שלמים מתוך הסימפוניה הקלאסית של ברלינר וגירסת הרוק הסימפונית.

עבורי, אני מציב את המטרה של לכתוב להיטים שנזכרים בקלות, שירים עם מילים שנזכרות בקלות שמובנות לקהל רחב. כמה הצלחתי במשימה בסוף זה דבר שאינו עומד לשיפוטי

– מי הם המוזיקאים והזמרים שמעורבים במופעי הרוק?

– כרגע, בנוסף לתזמורת הסימפונית, ההפקה כוללת תזמורת רוק- שתי גיטרות, גיטרת בס, קלידים ותופים; ארבעה זמרים ראשיים, 3-4 זמרי רקע וקריין.
אנו מנסים להרחיב את אפשרויות ההופעה ככל האפשר, כך שיש לנו גם פלייבק סימפוני- הקלטה של מוזיקה חיה שבוצעה על ידי תזמורת שלהקת רוק יכולה לנגן יחד איתה, ובנוסף אפשרויות ביניים. למשל רביעיית כלי קשת שמוסיפה על הפלייבק, או, כפי שניגנו לאחרונה בקלינינגרד, תזמורת קאמרית שמנגנת במקביל לפלייבק. במקרה כזה, הפלייבק מוסיף לתזמורת ומחזק אותה, ומאפשר, מצד אחד, לצמצם את הקומפוזיציה בלי לאבד את כוחו של הסאונד, ומצד שני, לשמר את חיותה של התזמורת.

לאחרונה סיימתי לעבוד על חלקה של המקהלה, כך שבעתיד הקרוב אנו ננסה גירסה עם מקהלה גדולה יותר. כבר יש לנו הסכם מקדים עם מקהלה נפלאה ממוסקבה שתשתתף בהפקה שלנו.

כמובן שיש לנו גם הקלטה מלאה שכוללת תזמורת, להקת רוק, ואפילו קולות רקע, כך שאם איזו להקה או תיאטרון ירצו לעבוד על עוד הפקה קאמרית, אנו מעוניינים באפשרות הזאת ונשמח לשוחח על כך.

– בבסיס, GENESIS היתה פואמה סימפונית, מה שיצר "יקום מוזיקלי" שמספיק בפני עצמו. דיברנו על כך מוקדם יותר באחד הראיונות, עם ברוך ברלינר. מה, לפי דעתך, מייחד את GENESIS ROCK SHOW?

– Genesis Rock Show היא עבודה נפרדת, והיא שונה מוזיקלית מהגרסה הסימפונית הקלאסית.

זהו פורמט שונה לחלוטין, שנוצר עבור אנשים שמתעניינים בדת ובמוזיקה סימפונית. הפורמט של השירים מוכר לקהל שלא התכונן וקל לתפוס אותם. בעקבות האופי התיאטרלי של הקונצרט והוידיאו שמלווה אותו, אנשים תופשים בקלות רבה יותר את המוזיקה המורכבת שנוכחת בעבודה.

באותו הזמן, הGenesis Rock Show יכול להקדים ולהכיר לצופים סגנונות שעשויים להיות חדשים להם, משום שהוא מכיל כמעט את כל תולדות המוזיקה ביצירה אחת מסימפוניה קלאסית ועד רוק כבד.

– מוזיקה קלאסית ורוק שלובות זו בזו בביוגרפיה המוזיקלית שלך. כיצד עוצבו העדפותיך המוזיקליות?

– עסקתי ברוק חלקם הארי של חיי היצירתיים. כתבתי מוזיקה עבור להקות רוק בדרגות שונות של כובד, מקל יחסית ועד כבד, וניגנו מחוות לאמנים ידועי שם שונים. המוזיקה הקלאסית הגיעה לחיי עם התיאטרון המוזיקלי, עבדתי איתם אז כבר כמה שנים. שם התחלתי לפתח היכרות עם מוזיקה קלאסית, ובסופו של דבר, לאחר שאיגדתי תזמורת עבור התיאטרון, עבדתי כמפקחו של המנצח הראשי.

באשר למוזיקת רוק, התשוקה בי החלה כשהייתי צעיר מאוד עם האזנה לקלאסיקות של הרוק הכבד וביניהן הסקורפיוניס, אירוסמית', בון ג'ובי, וכדומה. ולאחר זמן התחלתי להתעניין במוזיקה יותר כבדה. ברוק, האנרגיה והכוח מועברים למאזין ברמה פיזית, ואני ממש מתחבר לזה.

מוזיקת רוק היא מונח רחב, זוהי לא רק מוזיקה פרימיטיבית, אלא גם מורכבת לתפישה ולביצוע. ישנם סגנונות בה ששואבים משהו מהג'אז, מהמוזיקה הקלאסית, ישנם שיתופי פעולה עם תזמורות סימפוניות, וכדומה. כל זה מספק את הבסיס להתפתחות המוזיקלית, וגם נותן השראה ליצירת חומרים משלך.

– על אילו פרויקטים משלך אתה עובד כרגע?

– חוץ ממופעי רוק, אני עובד כבר כמה שנים על אופרות רוק. ישנם תסריטים ורעיונות מרכזיים עבורם נדרש דמו, וכדומה.
דרך אגב, אנחנו כל הזמן מחפשים שותפים חדשים ואנשים שחושבים כמונו, ומתעניינים ביוצרים חדשים, בימאים ותסריטאים, קודם כל, אם מישהו מרגיש חזק מספיק ואת התשוקה להשתתף ביצירת יצירות חדשות, תרגישו חופשיים לכתוב לי ברשתות החברתיות או באימייל.

בנוסף, אני מנגן פעם בכמה זמן בקונצרטים עם להקות מקומיות בסגנונות שונים מפופ ועד רוק, אני מתעניין בכל מה שמענג אותי מוזיקלית.

הראיון בוצע על ידי אלכסנדרה סאידובה
תמונות מהארכיון הפרטי של איבגני אצפקין

מקור: muzklondike