Proyecto internacional GENESIS: el arte de la gestión

Comenzamos una serie de emocionantes historias sobre el proyecto internacional Genesis. Esta es una especie de serie informativa, ya que seguiremos a los participantes y eventos del proyecto en tiempo real. Actualmente, el proyecto está de gira por todo el mundo y en el otoño de 2023 se está preparando para su primer festival internacional de ballet contemporáneo Genesis.

Nuestro primer participante es Eugeniy Atsapkin, director del Proyecto Internacional Genesis de Baruj Berliner, asesor del Director General del Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet de Kirguistán en actividades internacionales, guitarrista y compositor, uno de los fundadores de la orquesta del Teatro Musical Regional de Kaliningrado en Rusia, coautor del programa GENESIS ROCK SHOW, autor de música y letras, director de la producción del espectáculo de rock sinfónico «GENESIS ROCK SHOW» en Kaliningrado y del ballet «Genesis» en el Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet de Kirguistán con el nombre de A. Maldybaev en Bishkek, uno de los organizadores y director técnico de la gira del grupo del Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet de Kirguistán con el nombre de A. Maldybaev en las ciudades de Rusia en 2023.

— ¿Cómo comenzó su colaboración con el proyecto Genesis? ¿Quién contactó a quién? ¿Usted se puso en contacto con el compositor Baruj Berliner, el productor Najum Slutzker y el director del Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet de Kirguistán, Almaz Istambaev, o alguno de ellos se puso en contacto con usted?

Nuestra colaboración comenzó en 2020 con la producción de una versión de rock sinfónico del Poema Sinfónico «Génesis» en el Teatro Musical Regional de Kaliningrado, donde trabajaba en ese momento. El talentoso director de orquesta Mikhail Kirchhoff, que ya había colaborado con el compositor Baruj Berliner y el productor Najum Slutzker y había trabajado con el Poema en diferentes países, vino a trabajar con nosotros en el teatro.

Mikhail propuso un proyecto conjunto a la dirección del teatro: la producción musical de una versión de rock sinfónico del Poema Sinfónico «Génesis». La versión de rock sinfónico era musicalmente una versión sinfónica clásica de la obra pero con una banda de rock como parte de la orquesta y duraba aproximadamente 35 minutos. Esto no era suficiente para una producción teatral, y el productor sugirió la idea de expandir la obra en estilo de rock.

Escribí algunas cosas y las propuse al productor. Como resultado, se incluyeron en la producción. La producción en sí se mostró varias veces y yo me entusiasmé con el proyecto y comencé a escribir más. Como resultado, creamos un espectáculo de rock sinfónico «GENESIS ROCK SHOW» en el que se entrelazaban fragmentos de las versiones sinfónica y de rock sinfónico del Poema Sinfónico y mis canciones, para las cuales, además de la música, también escribí las letras.
En el transcurso del trabajo, empecé a ocuparme de otros aspectos del proyecto, desde el sitio web hasta resolver cuestiones con la producción, músicos y la organización en general.

En julio de 2022, celebramos un exitoso estreno de nuestro espectáculo de rock en Kaliningrado, y luego fui a Bishkek, donde se montó una representación de ballet con la versión clásica del Poema Sinfónico «Génesis». Allí conocí al director del Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet de Kirguistán con el nombre de A. Maldybaev, Almazbek Istambaev.
Como resultado de nuestro trabajo conjunto, montamos un ballet, realizamos varias actuaciones en Bishkek y también organizamos giras por ciudades rusas con la compañía de teatro y nuestro ballet «Génesis». Me involucré aún más en el proyecto y comencé a ocuparme de él de manera continua.

— ¿Qué fue lo que le interesó personalmente en el proyecto Génesis?

En primer lugar, me interesó la música. En mi opinión, la música de Berliner es realmente excelente: no es en vano que cada vez más músicos famosos, directores de orquesta y orquestas, interpreten sus obras en todo el mundo y quieran cooperar con nuestro equipo. Su música tiene de todo: desde los mejores ejemplos de música sinfónica clásica hasta elementos de rock, y lo que es más, todo esto suena completamente armónico y natural.

Personalmente, me gusta todo tipo de música y me gusta cuando los músicos no se limitan a un género específico y crean según lo que sienten, combinando elementos de diferentes géneros, pero al mismo tiempo manteniendo su dirección, estilo y sonido reconocibles. Berliner es un gran melodista. Para mí personalmente, una melodía fuerte y pegajosa tiene mucho más valor que una abundancia de arreglos técnicos y complicados, ya que creo que eso es el corazón de la música y su esencia. Aunque Berliner también ha tenido éxito en la profundidad y complejidad de los arreglos, y difícilmente alguien puede acusarlo de superficialidad y simplicidad.

En segundo lugar, el proyecto me brindó la oportunidad de desarrollarme en una nueva dirección musical para mí. Durante mucho tiempo toqué música rock y metal, lancé álbumes con mis bandas en diferentes estilos, y en algún momento comencé a pensar en un álbum conceptual y una ópera rock. Por lo tanto, no podía dejar pasar la oportunidad de escribir una obra para una orquesta y una banda de rock, y más aún junto con un compositor conocido e infinitamente talentoso.

En tercer lugar, me hice buen amigo del productor del proyecto, Najum Slutzker, otra persona increíblemente talentosa, un generador inagotable de ideas, alguien que sabe cómo dar el impulso correcto a cualquier iniciativa, apoyar con palabras y hechos, inspirar a cada compañero de trabajo con sus ideas. Trabajar con una persona así me da placer, me ayuda a crecer profesionalmente y llevar mis ideas a cabo al más alto nivel.

— El proyecto Genesis tiene el estatus de un proyecto internacional. Tiene muchas versiones: desde el Poema Sinfónico hasta el espectáculo de rock. Por favor, cuéntenos sobre su papel en la gestión del proyecto: ¿cuáles son sus áreas de responsabilidad? ¿Cuál es su trabajo?

Me ocupo de muchas cosas: escribir material y artículos para el sitio web y las redes sociales, brindar soporte informativo a eventos y organizar entrevistas con participantes del proyecto, buscar nuevos socios y lugares, cuestiones organizativas desde la comunicación con el personal técnico de lugares y teatros hasta la organización técnica de conciertos, preparación de material para productos impresos, generación e implementación tanto de mis propias ideas técnicas o creativas como de las ideas de nuestro equipo liderado por el productor Najum Slutzker.

— ¿Qué otras ideas le gustaría implementar en el proyecto Génesis?

Sinceramente, creo que este proyecto y esta música merecen los mejores escenarios, salas y ejecutantes. Y la historia del proyecto solo confirma esta confianza. El número de conciertos aumenta; en los últimos seis meses, hemos realizado más conciertos en todo el mundo que en todo el año pasado.

El Concierto para Violonchelo «Jacob’s Dream» de Baruj Berliner realizó una gira por América del Sur con el brillante violonchelista y director Dmitry Yablonsky y su orquesta nominada al Grammy. A finales de julio, la música de Berliner se presentará en un importante festival en Corea del Sur y luego en un festival en Francia. Ya se han llevado a cabo muchos conciertos en Rusia, Croacia, España, Portugal y muchos otros países. Las actuaciones se llevan a cabo en los mejores lugares con excelentes orquestas y directores. Recibimos excelentes críticas tanto del público como de los músicos. Tenemos relaciones cálidas con muchas orquestas y lugares, todos quieren cooperar y trabajar en nuestro proyecto.

Hay muchas ideas: una nueva producción de un ballet, arreglos corales de nuestras obras y una puesta en escena de una ópera rock, y mucho, mucho más. Cualquier idea, incluso a veces las más locas, finalmente se materializan.

También hay planes para llevar a cabo varios festivales: festivales de ballet y música sinfónica, y además, la publicación de un par de libros.

— Cuéntenos sobre el próximo festival: el primer festival internacional de ballet moderno «Genesis Ballet Festival» 2023.

El festival se llevará a cabo del 16 al 22 de octubre en Bishkek, en el Teatro Nacional Académico de Ópera y Ballet de Kirguistán con el nombre de A. Maldybaev. En este teatro, en diciembre del año pasado, tuvo lugar el estreno de nuestro ballet «Génesis».

La idea del festival es presentar al público de Bishkek ejemplos dignos de ballet moderno, establecer relaciones e intercambio cultural entre teatros y compañías de diferentes países y, por supuesto, presentar al público la obra del compositor Baruj Berliner. Por lo tanto, una de las condiciones para participar es una actuación con música del Poema Sinfónico «Génesis», que cada teatro participante deberá presentar en el festival.

— ¿Cómo surgió la idea de hacer una versión extendida del ballet con la participación de nuevos bailarines de diferentes teatros?

Estamos constantemente en búsqueda de nuevas ideas e interpretaciones, así como de socios interesados en nuestro trabajo. Nuestro proyecto es una historia en constante evolución que cambia y toma nuevas formas. Incluso la música del Poema Sinfónico «Génesis» se está expandiendo y complementando constantemente. Por lo tanto, es realmente interesante ver cómo otros coreógrafos y bailarines podrán llevar esta música a la danza. Tal vez nos guste tanto la nueva interpretación que haremos otra versión del ballet o ofreceremos cooperación para otros proyectos.

Todo es posible; estamos abiertos a cualquier idea y sugerencia.

Por ejemplo, la idea de un nuevo proyecto conjunto, que comenzaremos en un futuro cercano, surgió ya en el proceso de solicitud y comunicación con la dirección de un teatro.

— ¿Qué es lo más importante para un gestor en el arte de la gestión de proyectos en el ámbito de la cultura a nivel internacional? ¿Qué cualidades, habilidades y conocimientos son necesarios para llevar a cabo proyectos de esta envergadura?

Lo más importante es no tener miedo. Constantemente te enfrentas a áreas completamente nuevas, desafíos y tienes que hacer cosas que nunca antes has hecho. El conocimiento viene junto con la experiencia. Desde hace tiempo estoy convencido de que el conocimiento sin experiencia no vale mucho. Por supuesto, idealmente es mejor tener ambos, pero la teoría y la práctica no siempre van de la mano, y a menudo hay casos en los que estás seguro de que algunos métodos probados funcionarán, pero al final funciona algo completamente diferente.

Algunas ideas muy poco obvias, sobre las cuales muchas personas decían «¿por qué estás haciendo esto en absoluto?», dieron excelentes resultados, conocimientos y asociaciones a largo plazo.

En resumen, lo más importante es no tener miedo de nada, no posponer nada, aprender de los errores y recordar que solo aquel que no comete errores no hace nada, continúa tu trabajo y cree en él.

Fuente: dozado.ru
Traduccion: Gabriella Fox